نشأت الملحمة المنسوبة إلى هوميروس من تراث القصص الشفهية، وأُعيد تقديمها في كل جيل. يشرح الدكتور تيدي فاسبرغ من جامعة تل أبيب لماذا لا يكسر فيلم كريستوفر نولان هذا التراث، بل يواصله.
بعد مرور ما يقرب من 3,000 عام على تأليفها،ملحمة لا تزال هذه الملحمة اليونانية القديمة تُتناقل عبر الأجيال، من لغة إلى أخرى، ومن وسيلة إعلامية إلى أخرى. رُويت شفهيًا في البداية، ثم دُوّنت، وتُرجمت إلى عشرات اللغات، وأُلهمت منها روايات ومسرحيات وعروض موسيقية وأفلام. والآن، تعود من جديد إلى الشاشة الكبيرة في فيلم كريستوفر نولان، من بطولة مات ديمون في دور أوديسيوس.
يُعدّ الفيلم، الذي يُعرض في إسرائيل ابتداءً من 16 يوليو 2026، أحدث إضافة إلى سلسلة طويلة من إعادة سرد القصص التاريخية. وقد أثارت خيارات نولان - في اللغة واللهجات واختيار الممثلين وكيفية تصوير العالم القديم - جدلاً واسعاً. ولكن وفقاً للدكتور... تيدي فاسبرغ من قسم الدراسات الكلاسيكية - اليونان وروما بجامعة تل ابيبإن طبيعة الجدل نفسه تتناسب تمامًا مع طبيعة العمل: لم يتم إنشاء الأوديسة كنص مغلق بنسخة واحدة، بل نشأت من تقليد ديناميكي للأداء والتكييف.
رحلة العودة إلى الوطن التي أصبحت قصة عالمية
الأوديسة هي قصيدة ملحمية تُنسب إلىهوميروس، وربما تم تأليفها في أواخر القرن الثامن أو أوائل القرن السابع قبل الميلاد. بينما تركز الإلياذة على حرب طروادة والأحداث التي سبقتها، تتبع الأوديسة الرحلة الطويلة لأوديسيوس، ملك إيثاكا، في طريق عودته إلى زوجته بينيلوبي وابنه تيليماخوس.
خلال رحلته، يواجه عواصف، ومخلوقات أسطورية، وآلهة معادية، وإغراءات تؤخر عودته. ومع ذلك، وراء هذه المغامرات تكمن فكرة إنسانية يسهل التعرف عليها حتى اليوم: الرغبة في العودة إلى الوطن بعد سنوات من الفراق.
بحسب فاسبرغ، لا تزال الملحمة تثير اهتمام القراء والمبدعين، ويعود ذلك جزئياً إلى تركيزها على "مواضيع أكثر شمولية تتعلق بالوطن، ومحاولة العودة إليه". كما تُقدّم الأوديسة عالماً اجتماعياً أكثر تنوعاً من الإلياذة. فإلى جانب الملوك والمحاربين والآلهة، تُبرز الأوديسة النساء في أدوار محورية، والخدم، والرعاة، والعبيد، وأفراداً من مختلف الطبقات الاجتماعية.
يُتيح هذا التنوع لكل جيل إيجاد محاور مختلفة في القصة: الرحلة والمغامرة، والشوق إلى الوطن، والولاء، والهوية، وقوة القصة، والعلاقات بين الآباء وأبنائهم، أو الثمن الذي يدفعه الشخص نتيجة غيابه المطول عن عائلته.
قبل الكتاب، كان هناك راوي قصص.
لم تكن الأوديسة في الأصل مخصصة للقراءة الصامتة من كتاب. بل نشأت من تقاليد طويلة من الشعر الشفهي. كان الشعراء يؤدون القصص أمام الجمهور، معتمدين على الصيغ اللغوية والأنماط المتكررة، ومكيفين طول وتفاصيل الأداء مع الظروف.
لا يعني هذا أن الشاعر كان يبتكر قصة جديدة تمامًا في كل مرة. فالحبكة والشخصيات والأحداث الرئيسية كانت مألوفة، لكن طريقة عرضها كانت تختلف. فقد يُسهب أحد المقاطع في وصف معركة، بينما يُركز آخر على حوار، أو لقاء مع إله، أو لحظة توتر.
يُعدّ العمل المنسوب إلى هوميروس، وفقًا لفاسبرغ، اقتباسًا من التقاليد السردية التي سبقته. فبينما ساهم تدوين الملحمة في ترسيخ شكل معين، إلا أنه لم يوقف عملية التأويل والتكييف.
ومن المثير للاهتمام، أنه حتى في ملحمة أوديسيوس نفسه، يُعدّ راويًا بارعًا. فهو ليس مجرد بطل تُروى قصصه على لسان الآخرين، بل رجلٌ يعرف كيف يُقدّم قصصه لجمهورٍ مُختلف. فهو ينتقي التفاصيل التي يكشفها، ومتى يتوقف عن السرد، وكيف يُثير الفضول أو التعاطف. يُطلق عليه فاسبرغ، بلمسةٍ من الفكاهة، لقب "رجل التسويق": بطلٌ يُدرك أن طريقة سرد القصة قد يكون لها تأثيرٌ عملي على المستمعين.
كل جيل ورحلته
تُفسر خصائص التراث الشفهي لماذا لا تُمثل التعديلات الحديثة بالضرورة خروجاً عن الأوديسة. فهي، بمعنى ما، تُواصل نهج الشعراء القدماء: الحفاظ على جوهر مألوف، ولكن تقديمه بلغة وشكل مناسبين لجمهور جديد.
نقل فيلم الأخوين كوين "أخي، أين أنت؟" بنية رحلة أوديسيوس إلى جنوب الولايات المتحدة خلال فترة الكساد الكبير. ومنحت الكاتبة مارغريت أتوود بينيلوبي وخادماتها أصواتهن الخاصة في روايتها القصيرة "بينيلوبيد". وفي عام 2017، نشرت إميلي ويلسون أول ترجمة إنجليزية للأوديسة من قِبل امرأة، وقد فتحت خياراتها اللغوية نقاشًا جديدًا حول الشخصيات وعلاقات القوة والعنف في الملحمة.
تُركز كلٌّ من هذه الاقتباسات على جانبٍ مختلف. فبعضها يُصوّر أوديسيوس كبطلٍ بارعٍ وذكيّ، بينما يُركّز البعض الآخر على أكاذيبه، أو النساء اللواتي تركهنّ وراءه، أو الثمن الذي دفعه من حوله. إنّ القدرة على استيعاب تفسيراتٍ مُتباينة هي أحد أسباب بقاء هذا العمل خالداً.
هوميروس، نولان ولغة الجمهور
حظي فيلم نولان المقتبس باهتمام واسع حتى قبل عرضه. ومن أبرز اختيارات الممثلين، اختيار مغني الراب ترافيس سكوت لتجسيد دور شاعر في قصر أوديسيوس. يربط هذا الاختيار بين الشاعر المؤدي في العالم القديم والفنان المعاصر الذي يستخدم الإيقاع والقافية والأداء الصوتي لسرد قصة للجمهور.
دار نقاش آخر حول استخدام اللهجات الأمريكية واللغة الدارجة. توم هولاند، الذي يؤدي دور تيليماخوس، وروبرت باتينسون، الذي يؤدي دور أنتينوس - أحد خاطبي بينيلوبي - ممثلان بريطانيان، لكنهما يستخدمان اللهجة الأمريكية في الفيلم. كما أثارت كلمات معاصرة مثل "Dad" و"Daddy" انتقادات من المشاهدين الذين اعتبروها غريبة في العالم اليوناني القديم.
أوضح نولان أنه أراد استخدام لغة تحمل معنىً عاطفياً مباشراً للجمهور، بدلاً من الحوار المسرحي ذي النبرة الحادة الذي يخلق مسافةً عاطفية. وهنا أيضاً، يمكن ملاحظة صلة بالتقاليد القديمة: لم يحاول الشعراء إعادة إحياء لغة قديمة من عصرهم، بل خاطبوا الجمهور الجالس أمامهم.
يعتقد فاسبرغ أن الأوديسة نفسها تبرر التعديلات التي تأخذ حريات فنية. ويقول إن هوميروس ربما تعاطف مع نولان لأن أوديسيوس يستخدم أيضاً أساليب سردية طوال الملحمة مصممة لجذب انتباه المستمع.
عمل لا يكف عن الجدال مع نفسه
لا تمحو التعديلات المختلفة الملحمة القديمة، بل على العكس، فهي تُظهر أن القصة لا تزال قادرة على طرح تساؤلات حول الوطن والأسرة والولاء والسلطة والهوية. كما يعكس كل تعديل الفترة التي أُنتج فيها والقضايا التي تشغل بال مُبدعيه وجمهوره.
إن النقاشات الدائرة حول فيلم نولان - حول ما يُعتبر وفياً للمصدر، وما هي اللغة المناسبة للشخصيات، ومن يُسمح له بتجسيدها - هي استمرار لنقاش قديم حول معنى القصة. لقد صمدت الأوديسة ليس لأنها حُفظت دون تغيير، بل لأنها برزت مراراً وتكراراً كعمل قادر على التغيير دون أن يفقد جوهره.
שאלות ותשובות
متى تم تأليف الأوديسة؟
من المحتمل أن تكون الملحمة المنسوبة إلى هوميروس قد تم تأليفها في أواخر القرن الثامن أو أوائل القرن السابع قبل الميلاد، استناداً إلى تقاليد سردية سابقة.
كيف تختلف الأوديسة عن الإلياذة؟
تركز الإلياذة على أحداث حرب طروادة، بينما تصف الأوديسة رحلة أوديسيوس للعودة إلى موطنه في إيثاكا بعد الحرب.
لماذا تستمر ملحمة الأوديسة في الحصول على اقتباسات جديدة؟
تتناول هذه القصة مواضيع عالمية كالعودة إلى الوطن، والهوية، والولاء، والعائلة. إضافةً إلى ذلك، فهي تنبع من تراث شفوي، حيث جرى تعديل القصة مرارًا وتكرارًا لتناسب الجمهور والظروف.
كيف يواصل فيلم كريستوفر نولان هذا التقليد العريق؟
يستخدم نولان لغةً ولهجاتٍ واختياراتٍ للممثلين تخاطب الجمهور المعاصر. وبذلك، يتصرف بطريقةٍ تُذكّر بالشعراء القدماء الذين كيّفوا أسلوب سرد قصصهم مع مستمعيهم.
المزيد عن هذا الموضوع على موقع العلوم
- تم اكتشاف بردية الإلياذة في مومياء مصرية عمرها 1,600 عام
- كأس العالم كقصة رمزية: من الساحة القديمة إلى الملعب العشبي
- أربعة اكتشافات فلكية مذهلة من اليونان القديمة
للاطلاع على النسخة الأصلية المنشورة: فتح المنشور الأصلي
تعليقات 2
لماذا الذهاب إلى الثقافات الأجنبية؟ ألا توجد أساطير وتقاليد بين شعب إسرائيل تستحق النقاش حول قصص الشعوب الأخرى؟
في هذا اليوم، دُمر معبدان، وهناك قصصٌ تُروى عن ذلك. توبيخات الأنبياء. السبي البابلي. كامتزا وبار كامتزا. مواجهة الربان يوحنان بن زكاي للإمبراطور. تدمير بيتار.
لماذا نلجأ إلى ثقافات أجنبية، وكل شيء متوفر في بيوتنا؟ يشبه هذا المقال إلى حد كبير تناول تاريخ العودة إلى موقع المعبد منذ تدميره. فلنحوّل النقاش برمته إلى ما يخصنا.